1.3 Qu'est-ce que l'immuno-inclusivité et quel est son rapport avec l'opéra?

L'immuno-inclusivité est un domaine émergent qui réunit l'accessibilité et la justice pour les personnes handies, la justice au travail, la justice environnementale, la santé publique et la santé et sécurité au travail. Si l'arrivée de la pandémie de COVID-19 a mis en lumière les intersections entre la santé, la sécurité et l'accès, l'immuno-inclusivité aborde aussi d'autres défis actuels et émergents, comme :

• les allergies, l'asthme et les sensibilités environnementales
• les nouveaux variants de certaines maladies transmissibles (p. ex. l'influenza, la COVID-19) et la résurgence d'autres maladies (p. ex. la rougeole, la poliomyélite)
• les dangers liés aux changements climatiques (p. ex. le smog, la fumée des feux de forêt, les nouveaux pathogènes et les maladies qui se propagent dans de nouvelles régions)

L'opéra et la musique en direct sont des environnements à haut risque pour de nombreux dangers immunologiques. Les artistes de la scène et les membres des équipes techniques occupent souvent des espaces bondés, surtout en coulisses, et touchent de nombreux objets partagés comme les costumes et les accessoires. Le chant lui-même produit de nombreuses particules aérosolisées invisibles, ce qui amplifie les risques de transmission des pathogènes aéroportés et peut mener à des éclosions et à des événements de « superpropagation ».^{Note 4} Les dangers accrus du chant en groupe sont reconnus dans les normes internationales de santé et sécurité : par exemple, la norme 241 de l'ASHRAE, Contrôle des aérosols infectieux, stipule que si un espace implique une « vocalisation de groupe au-dessus d'un niveau conversationnel », la quantité d'air pur par personne doit être doublée pour gérer le risque d'infection aéroportée.^{Note 5}

Les acclamations, les foules denses et les événements intérieurs facilitent tous la propagation des maladies aéroportées, les publics en direct présentant un risque important pour les personnes qui se produisent sur scène comparativement à des secteurs parallèles (p. ex. le cinéma ou la musique enregistrée).^{Note 6} Les moyens de subsistance des chanteur·euses et des instrumentistes à vent dépendent de leur santé respiratoire, qui peut être mise en danger par des contaminants aéroportés comme la moisissure, la fumée des feux de forêt, les polluants chimiques et les germes.^{Note 7}

Les artistes de la scène et le personnel de coulisses font aussi face à des risques accrus pour des raisons systémiques et sectorielles. Beaucoup sont des contractuel·les, avec des avantages et une sécurité d'emploi limités.^{Note 8} Les fermetures du début de la pandémie ont mis en lumière la précarité financière vécue par les travailleur·euses, les entreprises et les salles — une précarité qui laisse souvent les travailleur·euses avec peu d'options pour défendre leurs propres intérêts, surtout si ces personnes font déjà face à d'autres formes de marginalisation.^{Note 9} Ces iniquités ont aussi tendance à aggraver les résultats en matière de santé, car elles recoupent les déterminants sociaux et commerciaux de la santé.^{Note 10}

Les organisations des arts de la scène se tournent souvent vers des autorités comme les syndicats et les agences de santé publique pour rédiger leurs politiques de santé et sécurité, mais les orientations existantes peuvent être limitées, désuètes ou inapplicables aux contextes de l'industrie de la musique en direct. Par conséquent, les travailleur·euses doivent souvent assumer des fardeaux disproportionnés, tant en matière de risque que de défense de leurs propres intérêts (voir : 2.3 Expériences des artistes), même si les entreprises et les salles font face à leurs propres risques de responsabilité, d'arrêts de travail et d'annulations de spectacles.